Руководитель BTS открывает тайну создания к-поп джаггернаутов.*

Изначально Бан Шихёк был артистом. Но в наши дни, он является основателем и совладельцем Big Hit Entertainment, и известен как создатель BTS - всемирно известного бойбэнда и к-поп группы, которая взяла на себя ответственность за открытие дверей на западный рынок для артистов из Южной Кореи. Бан начинал в к-поп индустрии в качестве композитора (Hitman) в JYP - в одном из агентств «большой тройки», которые доминируют в музыкальном рынке Южной Кореи. Но ушел в 2005 году, чтобы основать собственную компанию. Сейчас Big Hit один из самых интересных примеров в музыкальной индустрии, который напал на золотую жилу с помощью очень популярных и очень прибыльных исполнителей.
В течение полутора часов Бан рассказывал TIME о создании BTS и разнице между западными и к-поп исполнителями, а также сюрпризах, с которыми он столкнулся в к-поп индустрии. «Мне трудно говорить о таких вещах как «А» привело к «Б»» - сказал он. «Но я могу сказать, что успех BTS на американском рынке был достигнут по формуле, которая отличается от формулы американского мейнстрима. Преданность, которая построена через прямой контакт с поклонниками, имела много общего с этим.» Он привел в качестве примера такие бренды как: Apple и Disney, которые построили одинаково преданные фанбазы и сложные вселенные, но подчеркнул, что для него музыка имеет первостепенное значение.
Не кичась своим влиянием, но стремясь прояснить свою роль, Бан подчеркнул везение и верный выбор времени, и попытался объяснить то, что же делает BTS уникальными. Также он решил не делать предсказаний насчет будущего. «Если вы спросите, будут ли они петь по-английски? Насколько долго они будут находиться в США? Будут ли они подписывать контракт с более крупным лейблом? Я отвечу, что артист должен выбирать лучшие решения буквально в каждый момент, и я не могу сказать что они должны сделать.» - сказал он.
Ниже представлена переведенная и сокращенная версия интервью Бана для TIME.
TIME: К-поп отличителен своей системой стажёрства, в которой будущие «айдолы» тренируются в течение долгого времени, начиная с того момента, как их нашли скауты и вплоть до момента как их познакомят с аудиторией. Как вы нашли и тренировали семерых участников BTS?
Бан Шихёк: Один из наших продюсеров, Pdogg, принес мне демо-запись и сказал: «Вот чем сейчас занимаются дети». РМ (на данный момент лидер группы и рэппер) было всего 15 лет. Я подписал с ним контракт немедленно. Изначально я подумывал собрать хип-хоп команду, а не группу айдолов. Но когда я начал рассматривать бизнес-обстановку, я понял, что модель к-поп айдолов имеет больше смысла. Поскольку многие из набранных стажёров хотели продолжать заниматься хип-хопом, и не хотели находиться в айдол-группе, большая часть из них ушли. В то время остались только РМ, Шуга и Джей-Хоуп и они остаются основной музыкальной опорой BTS. После этого мы проводили прослушивания, и нашли несколько мемберов, которые больше всего подходили под описание «айдолов».
Т: Когда вы открыли Big Hit, вы могли пойти по разным путям поп-музыки. Почему вы решили создать айдол-группу?
Б: В те времена, когда я создал компанию, продажи физических альбомов начали резко падать, а цифровые продажи не могли это компенсировать. Но у к-поп групп было преимущество, у них есть больше возможностей разнообразить потоки доходов и их фанаты чрезвычайно увлечены, что позволяет концертами компенсировать падение продаж альбомов. Также это было временем, когда многие по всему миру говорили о том, что единственной заменой разрушенной музыкальной индустрии являются живые выступления. Я подумал, а что если в Южной Корее будет создана модель ориентированная на выступления, и также я думал, что это все ещё должна быть айдол-группа.
Т: Как вы думаете, что стало тем отличительным фактором, который сделал путь BTS таким уникальным?
Б: Это их искренность, последовательность действий, и умение воплощать дух времени*. Когда они начали позиционировать себя как айдол-группу, я пообещал, что они смогут создавать музыку, которую они захотят, в том числе и хип-хоп. Поскольку это был хип-хоп, они могли спокойно выражать свои мысли, и это уже нас не касалось. Если, в свою очередь, компания чувствовала, что искренности в этом нет, то мы комментировали это. Я сдержал свое обещание и верю, что это оказало влияние. Лично я считаю, что артист не обязан часто высказывать свое мнение. Но я полагаю, что в то время BTS коснулись того, что искали молодые люди со всего мира.
С момента дебюта, BTS никогда не переключали скорость и не меняли темп. Они были очень последовательными. Я думаю, что это сделало их убедительными перед общественностью. Они не стесняются говорить о боли, которую испытывает их поколение. Они уважают различия и справедливость, права молодых людей, а также группы людей, которым не придают особого значения. Я думаю, что все эти факторы сработали в их пользу.
Т: За 2019 год на данный момент BTS продали наибольшее количество физических альбомов на территории США среди других артистов. Это что-нибудь говорит вам?
Б: Случай с BTS довольно таки ироничен для меня. Я предсказывал устойчивое снижение физических продаж и думал, что модель основанная на преданности будет хорошим решением. Поскольку я являюсь музыкальным продюсером старой школы, я придаю значение хорошему качеству альбома. Поэтому я руководил продюсированием альбомов. С хорошей музыкой и общением, последовали и продажи. В к-поп индустрии в целом наблюдался рост продаж физических альбомов по сравнению с мировым рынком. И я лично не могу объяснить данную тенденцию. Я не верю, что это будет длиться вечно.
Т: Почему BTS удалось совершить такой впечатляющий подвиг в США, в то время как другие к-поп артисты изо всех пытались достичь этого?
Б: Я принципиально считаю, что успех BTS в США во многом связан с удачей. Это не является моей блестящей стратегией, или BTS, идеально подходят для американского рынка. Скорее всего, их послание нашло отклик из-за определенного спроса, и через соц.сети оно очень быстро распространилось. И BTS коснулись чего-то, что в то время не рассматривалось в США, из-за чего американская молодёжь отреагировала, и это в итоге было доказано цифрами.
Т: Одним из ваших направлений в этом году является укрепление «Вселенных», которые вы строите для каждой группы, соединяя тем самым поклонников и артистов за пределами концертов и альбомов. Почему?
Б: Что с BTS, что с другими к-поп айдолами, фанаты хотят быть частью образа жизни своих любимых айдолов, но на рынке нет такого продукта, который бы удовлетворил это желание. Я ненавижу расширение ради расширения (экспансия ради экспансии*); это должно быть связано с музыкой. Вот почему я так и сделал. Многие думают, что если айдол носит звание «певца» то это одно и то же что и просто певец, но поклонники типичных певцов отличаются. Они могут ходить на концерты, покупать альбомы или песни, или купить футболки. Но поклонники к-поп айдолов хотят чувствовать себя чуть ближе к своим айдолам. BTS единственная группа, которая имеет значительную торговую силу во всем мире, практически в каждой стране. В результате чего, работа с фандомом BTS является одной из самых больших услуг, которую предоставляет Big Hit.
Т: Как вы решили, что они будут выражать своей музыкой и как они будут показывать себя в соц.сетях?
Б: Откровенно говоря, к-поп артисты, по средним стандартам артистов должны показывать акробатические навыки в своих выступлениях; они должны идеально петь и всегда находиться в отличной форме. Это требует высокого уровня основных навыков, а также целенаправленной подготовки. Несмотря на это, я считал, что стажёры должны иметь хорошие навыки общения. Когда мемберы BTS были стажёрами, среди наших сотрудников было много разногласий по поводу ведения социальных сетей; некоторые из них говорили: «Давайте пойдем безопасным путем, потому что соц.сети оставляют следы, которые в будущем могут быть для них опасными». Молодым людям трудно следовать правилам. Это было небольшой проблемой, но я считал, что это правильно - делать ошибки и учиться на них, я построил довольно свободную систему для стажёров.
В нашей компании мы уделяем много времени на обучение трейни жизни в качестве артистов, в том числе ведению соц.сетей. Мы предоставляем инструкции, и позволяем артистам быть такими, какие они есть, а также оставляем «окно» между ними и компанией открытым, чтобы они могли спрашивать у нас все, что им нужно. Я думаю это помогает оставаться им искренними перед фанатами. После успеха BTS я изменил систему стажёров, из-за чего она стала немного похожей на школу, где наставляют, а также существует система тренингов, где у стажёров есть возможность работать вместе.
Т: В последнее время некоторые нынешние и кумиры прошлых лет к-поп были вовлечены в незаконную деятельность. Когда вы видите подобные конфликты в к-поп, считаете ли вы, что дали BTS и другим стажёрам инструмент, дабы избежать таких проблем?
Б: Я не уверен. Тот факт, что я дал им большую свободу со времен стажёрства и научил их ответственности может логически объяснить, что это предотвратило скандалы, но это консеквенциализм*. Сейчас система стажировки - это в некотором роде учебное заведение. Как команда, мы говорим о том, как мы можем обеспечить наилучшие условия для наших артистов. Но говорить о том, что мы смогли избежать какой-то скандал индустрии к-поп - это слишком определенно.
Т: Существует распространенное мнение о том, что к-поп музыка производится комитетом, или снисходящей системой старших, дающих материал молодым артистам. Это так и есть?
Б: Во-первых, я верю, что на западе есть глубоко укоренившаяся иллюзия «рок-звезды» - рок-звезда действует от своей души, и каждый должен принимать это как часть их индивидуальности, и только по этой причине появляется хорошая музыка. Но на самом деле, посвящение оттачиванию навыков и обучению музыкальным навыкам - это та тактика, которая используется во многих профессиональных сферах искусства. Балерины долгое время изолировано изучают только балет, но вы ведь не слышите, как люди говорят о том, что балет бездушен и не является искусством. Поэтому я думаю, что это зависит лишь от точки зрения.
Другая сторона - артисты в США будут андеграундными исполнителями в течении долгого времени, прежде чем они смогут подписать контракт с лейблом. В Корее это время артисты проводят в качестве стажёров. Я думаю, что вопрос, о том, какая система «создает артистов» лучше, очень спорный. Помимо этого, я считаю, что утверждение о том, что артист должен исполнять только собственноручно написанные песни, чтобы иметь хорошие результаты, в корне не верна. Певец - это прежде чего исполнитель, и хорошее исполнение может убедить аудиторию. Я правда думаю, что когда трейни тратят слишком много времени только на улучшение навыков, а не на жизненный опыт, они начинают беспокоиться, что не смогут стать музыкантами с комплексным пониманием мира.
Т: Насколько является важным то, чтобы у артистов, с которыми вы работаете была причина или некая социальная проблема, о которой они заботятся? С BTS у вас была продолжающаяся история «Love Yourself», совместно с этим они сотрудничали с ООН и были открыты к таким темам как психическое здоровье.
Б: Хотите вы высказаться по социальному вопросу или не хотите — это только ваш выбор. Я хочу чтобы они были искренними. Чтобы что-то придумать за них— я не могу этого принять. Ни компания, ни я не можем заставить артиста говорить или не говорить о какой-то социальной проблеме. Лично я считаю, что искусство является одним из самых сильных средств для революции, и я хочу, чтобы артисты высказывались посредством музыки о социальных вопросах. Они говорят то, что хотят, и я не говорю им о том, что они должны или не должны делать. Я думаю, что одно из заблуждений людей о к-поп индустрии заключается в том, что продюсер может иметь такой уровень контроля над своими артистами. Мы не можем. Когда артист что-то хочет сказать, я считаю, что моя роль заключается в том, чтобы улучшить это сообщение таким образом, чтобы оно выражало их искренность и имело коммерческую ценность.
Т: Вы упомянули что «рок-звезда» это история. В США может показаться, что артистам аплодируют за то, что они бунтуют. Там большое значение придается независимости и борьбе с «системой». Как вы думаете, в южнокорейском культурном контексте больше уважения между артистами и руководством?
Б: Я думаю что культура Азии и Запада очень отличается. Но если мы говорим о том, как это все влияет на выражение протеста против общества — в Южной Корее было очень много революций, но с точки зрения личностных отношений — вы уважаете старших. Это довольно трудно сравнивать, вы не можете сказать что западные артисты такие, а азиатские артисты такие. Но в целом, в особенности для к-поп артистов, что артисты, что компании стараются брать на себя меньше рисков.
Но если говорить о борьбе против системы: многие американские артисты сотрудничают со своим руководством, пока они могут создавать ту музыку, которую они хотят. В последнее время артисты не подписывают контракты с крупными лейблами по причине того, что у них большее количество доступных потоков доходов. Я не считаю это шагом против системы. На самом деле, на данный момент меньшее число западных исполнителей высказываются по социальным вопросам, нежели раньше.
Т: Вы всегда давали возможность мемберам BTS выпускать сольные работы. Это делает их уникальными в к-попе?
Б: Я правда не думаю, что их уникальность берет начало в их независимости. Многие айдолы в к-поп думают о сольной карьере, достигают определенного уровня успеха, после чего обсуждают это со своим руководством и начинают заниматься сольными проектами. Дело не в том, что они делают это по причине того, что Big Hit дает им больше свободы. Уникальность состоит в том, что Big Hit не продюсирует сольные проекты. Мы подчеркиваем имидж команды. Но естественно, каждый мембер индивидуален и имеет свою личность, поэтому мы поощряем бесплатные микстейпы и песни, которые позволят исполнителю выразить себя с меньшей ответственностью, чем официальный сольный дебют. С тех пор, как мы начали использовать данный подход, многие компании стали стремиться создавать больше неофициальных микстейпов и бесплатных треков в дополнение к официальным сольным релизам. Я считаю, что в некотором роде Big Hit помог обогатить музыкальный рынок.
Т: Недавно вы приобрели Source Music, и выразили заинтересованность в создании новой женской группы. Как это будет происходить?
Б: Что касается GFriend, до сих пор, они выпускали отличный контент. То, что мы думаем сделать — это усовершенствовать и упорядочить сюжетную линию и их концепцию, чтобы при работе над их следующем проектом, было понятно, каким образом они перешли к новому стилю. Также мы будем продвигать прослушивание для новой женской группы с нами и Sourse Music. Как в случае с Disney, семейными фильмами, Marvel и Star Wars — я хочу приблизиться к сегментации рынка, при этом сохраняя все достоинства к-поп.
Т: Одна вещь, о которой мы еще не упоминали, — это АРМИ. Вы планируете привлечь много фанатов от разработки приложений Weverse и Weply до съемки фильмов. Чего должны ждать фанаты BTS и сторонники Big Hit?
Б: Во-первых, следующий альбом. Все идет отлично. Как вы знаете, много людей говорят, что BTS это Beatles эры Youtube, или то, что они Beatles 21 века. Я знаю, что они еще не достигли такого статуса, хотя это большая честь для меня. Но я верю, что в этом названии есть некоторое дополнительное значение, которое заключается в том, что BTS смогли создать великий фандом, такое бывает редко. Благодаря этому гигантскому фандому они смогли реформировать порядок торговли; они создали новые формы общения. Воплотили определенный дух времени и сформировали новое музыкальное послание. Таким образом, многим это напоминает о временах The Beatles.
Я надеюсь защитить этот почетный титул и остаться героическими фигурами в будущем, такими как The Beatles. Чтобы это получилось, было бы хорошо, если бы BTS могли продолжать получать признание на крупных мировых аренах. Было бы неплохо получить какую-нибудь реакцию от Grammy; АРМИ давно ждали выступление BTS на Grammy. Мне посчастливилось стать одним из членов Академии, поэтому я бы хотел обсудить это с командой Grammy, так как я считаю, что у нас есть нечто символическое для сотрудничества.
*джаггернаут — термин, который используется для описания проявления слепой непреклонной силы; для указания на кого-то, кто неудержимо идёт напролом, не обращая внимания на любые препятствия.
*дух времени — интеллектуальная мода, доминирующая мыслительная традиция, определяющая и стандартизирующая стиль мышления определенной эпохи.
*экспансия - территориальное, географическое или иное расширение зоны обитания, или зоны влияния отдельного государства, народа, культуры или биологического вида.
*консеквенциализм - группа моральных теорий, где критерием нравственной оценки является результат поведения.
|