Цитата:
|
«Неистовый путь РМ'а» «РМ, чья неустанная тяга к самопознанию заслуживает особого внимания». Интервьюер: Ким Ёндэ __________________________________________________ ______ Беседы с РМ’ом часто перетекают в вечность. РМ оглядывает студию, где будет проходить наша фотосессия, оформленную в стиле современного саранбан (помещения для пребывания благородных учёных), и говорит, что ему нравятся картина «Ёджи Ёндо», на которой изображён король Му Чжоу, живопись сагунджа (изображение растений), а также лунная керамика. Этот вид традиционного корейского фарфора, который был популярен в конце династии Чосон (1392-1910) и обладает изысканной красотой, неподвластен времени даже в 2021 году. Самые известные корейские музыканты в наши дни размышляют о «вечном» и «долговечном». Это может быть закономерным следствием для того, кто живёт на скорости нововведённой K-Pop индустрии в нашу привычную жизнь. BTS и Vogue встретились сразу после онлайн-концерта BTS в конце октября 2021 года. Вернувшись на сцену после двухлетнего перерыва, РМ пытается пробудить в себе прежние чувства. Пандемия стала тяжёлым временем для многих творческих людей, но дала рождение песням BTS на английском языке, таким как «Dynamite», «Butter» и «Permission to Dance», которые были созданы в надежде стать ближе к АРМИ по всему миру, что обернулось огромным успехом. Тем временем РМ выпустил сольную песню «Bicycle» в честь Фесты 2021, открывшую для него новые горизонты, а также переосмыслил всю их музыку, выпущенную с 2013 года, пока готовился к недавнему онлайн-концерту. «Эти песни выражали нашу искренность в то время», — комментирует он. «Но тенденции быстро меняются, так же сильно изменилось и моё восприятие. Не начнут ли "Butter" или "Permission to Dance" тоже казаться простоватыми спустя время?» РМ сказал, что тоже изменился. «Я привык быть в тренде, потому как живу в среде, где не последнюю роль играет мода, но не думаю, что мне следует жить так и впредь. Я не совсем знаю как, но с недавних пор я хочу сделать что-то "долговечное" и "неподвластное времени". Прошло почти девять лет с тех пор, как я стал участником BTS, так что я много думаю об этом». Он говорил, время от времени оттягивая ворот чёрного свитера, который надел для съёмок «Vogue». «Эта тема в последнее время часто всплывает в моей жизни. В одежде я тоже предпочитаю классику. В Louis Vuitton же я больше внимания уделяю базовым вещам, таким как джинсы. Вкусы меняются». BTS, бойз-бэнд, чьи песни взяты из реальной жизни, оказали огромное влияние на жизнь каждого из нас. Связь, которая устанавливается с артистом, может быть глубокой и прочной, когда их лирика вторит нашим сокровенным чувствам, таким как боль или приятное волнение. Тексты песен РМ’а, которые отличаются особой проницательностью, чуткостью красотой выражения, помогают нам воспринимать мир, в котором мы живём, в целой гамме цветов. А внимательно присмотревшись, в тексте обязательно обнаруживаешь игру слов. Когда я спрашиваю о текущем направлении его текстов, он отвечает в общих категориях. «В прошлом, — говорит он, — я был связан правилами, например: "Я должен делать так-то и так-то", и я был обязан демонстрировать определённые техники и т.д. Однако сейчас я стараюсь сосредотачиваться на создании определённой текстуры и передавать её более абстрактно. Я развил в себе способность мыслить синестетически — одновременно и визуально, и тактильно. Я использую целостный подход, и каждый фрагмент музыки — текст, мелодия, ритм, голос — передаёт идею». Любой, кто некоторое время следит за РМ’ом, знает, что он никогда не отвечает бездумно. Каждый его шаг, каждое произнесённое слово, каждое новое русло разговора — всему есть причина. Не разочаровывает и его ответ на вопрос «было ли это изменение естественным?». «Слово "естественный" можно применить к нескольким поворотным моментам, — продолжает он, — но это трудно описать словами. Я много думал о том, каким взрослым я становлюсь. Я учусь лучше узнавать свои общие контуры, выбирая вещи, которые мне нравятся и которые мне близки. На первый взгляд может показаться, что я изменился естественным образом, но при ближайшем рассмотрении оказывается, что контуры эти я вырезал сам. В эти моменты мне было больно, но, оглядываясь назад, я понимаю, что это проходило естественно». Не так давно на ток-шоу он сказал: «Мы просто создавали музыку, которую любим, но она стала национальным достоянием страны». BTS, выступавшие в ООН и на Генеральной Ассамблее ООН, — наша гордость и радость, но часто у артистов есть обязанности и ответственность, выходящие за рамки их музыки. Когда его спросили, ограничивают ли его эти изменения в музыкальном плане или же дают вдохновение и новые возможности, РМ отвечает: «И то, и другое». «Единица редко равна одному, она может быть равно двум и четырём. Бывают моменты, когда представлять страну — это радость, а бывает — ноша. Что несомненно, так это то, что вы не получаете это по собственному желанию и оно не исчезнет только потому, что вы этого хотите. Я думаю, что это моя судьба — принять это как призвание и делать то, что у меня хорошо получается. Другими словами, моя жизнь может быть сопряжена с обязанностями. Но у такой жизни тоже есть весёлая сторона, и я продолжу жить в таком духе». Тем не менее, на протяжении всего интервью в полной мере проявляется «уникальная ДНК» BTS или, точнее, «корейская идентичность» РМ’а. Будучи знакомым с его лирическим стихотворением «I remember», бесчисленным количеством песен и его привязанностью к корейским художникам, я задался вопросом, не проистекает ли всё это из чувства ответственности или гордости за то, кто он и откуда. «Если вы спросите меня, намеренно ли я уделяю больше внимания своим корням или положению, чем остальному, или это выходит естественно в ходе работы и полёта мыслей, то я не до конца уверен, как правильно объясниться», — отвечает он. «Я стал осознавать свою корейскую идентичность, что я вообще чем-то могу отличаться от других людей не только внешне, но и мыслями, только после того, как мы с ребятами посетили США и начали продвигаться вне родной страны. Я увлёкся музыкой ещё в юном возрасте, меня тогда сильно зацепил зарубежный хип-хоп, и я много слушал иностранной поп-музыки, но мне также нравился и корейский хип-хоп, просто у этой любви нет даты начала, как у остального. Помимо принадлежности к корейской музыке, любовь к ней у меня словно была всегда, как уважение и гордость, просто тогда ещё я её не совсем осознавал. Я был буквально в андеграунд тусовке, поэтому я не мог не знать или не слушать корейский хип-хоп. Разные жанры, стили и посылы музыки причудливо переплетались тогда: мы миксовали двусмысленные фразы на английском, подобно американским реперам, с традиционными корейскими высказываниями. Я думаю, что обращаться к истории и глубине слов на других языках — это нормально в любом жанре музыки, не только в хип-хопе, но так или иначе культурный климат, в котором я родился и вырос, кажется, и не пускал в меня корни, он всегда был во мне, а позднее я просто стал его лицом, которое сегодня может приумножать влияние и вес корейской культуры на мировом уровне. Влияние корейского хип-хопа всё ещё присутствует в моей жизни и в моих работах, и, думаю, именно это можно назвать естественным». Увлечённость РМ’а корейскими артистами проистекает из его естественного влечения к музыке. Говорить с артистами на одном языке и понимать их не только духовный посыл, но и сам язык — это вызывает у РМ’а чувство причастности и гордости. Также и с художественным искусством. «Я думаю, что если принести в дом произведение искусства, то это может стать не только батарейкой для вдохновения, но и духовным опытом. Будь то картина или скульптура — это язык художника с миром, а имение подобного у себя в доме — это возможность проживать и изучать фрагмент жизни и чувства самого художника, с которыми ты себя в какой-то степени соотносишь. Только после искреннего внимания и соотносимости чувств любое произведение начинает дышать, тем самым позволяя тебе вести беседу с его создателем. Мне нравится держать рядом с собой вещи, в которые вложены задумки, близкие моему сердцу, и именно поэтому я начал покупать работы корейских художников. Зарубежное искусство говорит со мной на языке истории и фактов, но искусство корейских художников говорит с моим сердцем на языке действительно схожих чувств». BTS хорошо осознают силу своей популярности и научились использовать её в позитивном ключе. Влияние BTS на мир — это сложное явление и симбиоз миллиона факторов, но влияние РМ’а на мир искусства проистекает исключительно из его любви к живописи. «Когда мы ездили за границу, мы всегда оставались в своих гостиничных номерах, за исключением тех случаев, когда мы работали», — рассказывает РМ. «Мне по-честному было скучно. Единственными ближайшими местами, куда я мог тогда пойти, были музеи. Художественные галереи, которые всегда были переполнены людьми и извечной классикой от Моне до Ван Гога, притягивали меня сначала просто как обычного туриста, который пришёл посмотреть и не более. Но однажды, когда я посетил музей в ранний будний день и остался один на один с картинами тех, кого давно уже нет с нами, у меня буквально засветилась лампочка над головой, меня осенило — художники, которые ушли из жизни больше ста лет назад, напрямую общались с мальчиком из Кореи через оставленные после себя полотна. Они рассказывали о том времени и переживаемых чувствах, будто позволяли читать личный дневник. Я тогда так поразился этой откровенности и открытости, глубине историй, что описаны в картине. Это как смотреть на саму картину, но видеть, понимать и чувствовать всё то, что происходило и влияло на момент её создания. Всё ведь не делается просто так, даже у приклеенной ручки к кувшину есть настроение, и оно чем-то оправдано. С тех пор я начал искать и узнавать о корейских художниках. Вообще, я из тех людей, которые с головой окунаются во что-то, если меня это интригует и до глубины души цепляет. Я становлюсь буквально одержимым от желания узнать больше. Сегодня я одержим искусством, оно не перестает поражать меня. Интеллектуальная стимуляция, которую я получаю от изучения истории искусства, попросту необъятна, но тем только больше меня влечёт». Говоря об искусстве, РМ излучает энтузиазм. «Я думаю, что тот факт, что живопись — это совершенно другая область, делает её ещё более притягательной», — размышляет он. «Возможно, я многих этим удивлю, но, когда речь идет о живописи, я могу быть честным в своих эмоциях, когда же речь идёт о музыке, то это гораздо труднее описать. В отличии от искусства, в музыке нет места и времени для ревности или зависти, нет времени даже просто банально остановиться, потому что есть так много великих музыкантов "до" и новых талантов "сейчас и после", и мы все сменяем друг друга по воле случая или чьего-то решения. Наша карьера зависит от ряда факторов и мнений, но особенно сильно она зависит от времени, которое сегодня несётся в ошеломительном темпе. У художников же очень долгая карьера, она буквально продолжается и после смерти, а их влияние способно творить с сердцами людей немыслимые вещи и без слов. Художники принадлежат себе и обманывают время, а их искусство остаётся актуальным и через столетия благодаря выставкам и музеям. Некоторые проводят свои первые персональные выставки в 40 лет, а некоторые не продают ни одной картины и в 60, — безусловно, я понимаю это. Вот я, например, дебютировал в 19 лет и стал культурным представителем своей страны в 27, и люди спрашивают меня, что я собираюсь делать со всей этой силой влияния дальше, будто у этой силы тоже есть срок годности и мне надо поспешить. Я как будто перешагнул тот этап жизни, где формирую свой собственный посыл и теперь должен формировать его от лица целой страны. Вот почему я хочу иметь долголетие карьеры, как у художников — я хотел бы формировать посыл в ногу со временем, без страха и необходимой осторожности говорить на языке сердца с поколениями, как старыми, так и новыми, а не говорить общедоступными, тщательно подобранными словами "поскорее, чтобы попасть в таймлайн". Когда я посещаю художественную галерею, время словно останавливается, и я могу поразмышлять о себе и своих мыслях насчёт чего-то, а не бояться подобрать не те слова, чтобы не попасть в ожидания и чувствах всех». Есть несколько ключевых слов, которые описывают BTS, и все они применимы и к личности РМ’а. РМ ищет свою идентичность, и этот процесс естественным образом привёл его к созданию музыки. Он считает BTS своего рода чудом и верит, что их искренность и мечты победят, затронут утопию, глубоко сидящую внутри многих из нас, и помогут сделать мир лучше, несмотря ни на что. «Многие говорят, что нам нужно сосредоточиться на настоящем, а не пропагандировать стремиться к своей мечте, у которой нет формы и гарантии», — говорит он ухмыляясь. «Я считаю, что иметь мечту не менее важно, чем брать и делать, как то велит и требует от тебя время, семья или работа. Я надеюсь, что есть и другие, кто всё ещё сохраняет в своем сердце маленького мальчика или маленькую девочку и продолжает верить в старомодные ценности, такие как упорный труд и надежда на лучшее, но и не забывает о своих собственных чувствах и желаниях. Я тоже часто испытываю разного рода трудности на этот счёт. Ожидания, которые люди возлагают на меня, и давление, которое я оказываю сам на себя от этого, слишком велики. Я представляю, что даже если в будущем я буду работать в совершенно другой сфере, люди всё равно будут ожидать от меня каких-то достижений, а я могу не оправдать этих ожиданий. Думаю, я всё ещё нахожусь на стадии черновика, в котором только начинаю рассуждать о принятии этого фактора как нормы». Мечты продолжают заставлять наши сердца петь, даже когда их обвиняют в банальности. В конце концов, мечта РМ’а очень человеческая. «Я хочу, чтобы меня признавали не только как участника BTS со всеми вытекающими рекордами и успехами, но и как кого-то другого, как личность, что стоит за рядом других вещей, которые зарабатываются тем же упорным трудом. Я определённо хочу создавать и преуспеть в других видах искусства», — говорит он. «Я люблю мечтать. У меня много целей и огромное желание ощутить все прелести этой жизни. Я по-честному мечтаю жить в тихой сельской местности, где я могу читать и учиться без страха не успеть. Сейчас я очень счастлив, это безусловно, но темп моей жизни порой выбивает воздух из лёгких и тяжело оседает на сердце, так как он принадлежит времени и работе, где под многое приходится подстраиваться, со многими людьми и рядом факторов работать. Я хочу когда-нибудь найти свой, подходящий только мне, темп». BTS начинали как «парни, которые борются против предрассудков и угнетения подростков», благодаря чему они получили прозвище Beyond the Scene, что означает «молодые люди, которые отказываются довольствоваться статусом-кво и продолжают стремиться к достижению своей мечты». РМ также думает о том, кем он может стать в будущем. «Мы, люди, вредим нашей планете самим своим существованием, потому что растрачиваем ресурсы и выбрасываем углекислый газ», — отмечает он. «Я верю, что каждый человек рождается не просто так. Я надеюсь, что каждая моя деятельность оставляет после себя что-то значимое, поэтому проект "Beyond RM" — это не просто возмещение вреда, нанесённого планете. Речь идёт о цели возместить ей за причинённый ущерб как минимум 110%». Вопреки опасениям, которые РМ высказывал на протяжении всего интервью, возможно, его слова, цели и посыл — уже достигли бессмертия. Со времен The Beatles не было артиста, который бы так сильно «надеялся, что каждое слово, каждая строчка моей лирики поможет людям жить». Источник: Vogue Korea |
