Просмотр полной версии : Инструменты красоты
В этом разделе я попытаюсь описать ИНСТРУМЕНТЫ ,с помощью которых любой объект можно сделать привлекательным, или как любят говорить красивым , гармоничным.
И так какие же эстетические характеристики или инструменты должны рассматриваться при создании дизайнерских проектов :
1. Стиль
2. Композиция
3. Масштаб изделий и частей объекта.
4.Использование пропорций .
5.Использование линий фигур и форм
6..Цвет и его психологическое воздействие.
7. Иллюзии зрения и их использование при проектировании объектов.
8. Орнамет( ритм ,метр)
9. Предметы акценты
Начнём рассматривать эстетические характеристики с понятия Стиль и далее по порядку.
СТИЛЬ
Вот подборка формулировок связанных с понятием стиль
Стиль— форма жизни и деятельности, характеризующая особенности общения, поведения и склада мышления (см.: Образ жизни); манера себя вести, одеваться (см.: Стиль одежды); методы и приёмы работы (стиль руководства), стиль речи.
Стиль — совокупность признаков, характеризующих искусство определённого времени, направления или индивидуальную манеру художника (см.: Художественные стили, направления и группы, Архитектурный стиль)
Первая фраза приведена для того чтобы яснее себе представлять в каких случаях употребляется слово стиль, а вот Художественные и Архитектурные стили мы рассмотрим по подробнее.
Архитектурный стиль — совокупность характерных черт и признаков архитектуры.
Характерные черты определённого времени и места, проявляющиеся в особенностях функциональной, конструктивной и художественной сторон (назначение зданий, строительные материалы и конструкции, эстетические в том числе архитектурные приемы композиции), формируют архитектурный стиль.
Развитие художественных стилей зависит от климатических, технических, религиозных и культурных факторов.
И так, стиль - есть совокупность признаков форм жизни и деятельности, характеризующая особенности, склад мышления, методы и приёмы работы характерные для определённого промежутка времени.
Это означает что мы живём во время, когда формируется какой-то новый стиль , название которого появится после осмысления и обобщения всех его характеристик.
Хотя развитие архитектуры напрямую зависит от времени, не всегда стили сменяют друг друга последовательно. Известно одновременное сосуществование стилей как альтернативы друг другу (например, барокко и классицизм, модерн и эклектика, функционализм, конструктивизм и арт-деко).
Можно было бы продемонстрировать стили существовавшие в истории до настоящего времени.
Думаю картинки этих стилей приводить не имеет смысла , каждый их может посмотреть с помощью поисковиков , выбрав соответствующее название стиля .
Большинство из вас наверняка слышали о том ,что архитекторы, дизайнеры и художники , пытаются добиться стилевого единства.
Однако думаю , что для нас любителей дизайнеров добиться стилевого единства в интерьере своего дома или квартиры , практически не возможно по многим причинам. И прежде всего из-за отсутствия необходимого количества денег для этого.
Разве может кто-то из нас заказать изготовление холодильника в стиле модерн? Конечно же нет, да и зачем ?.Для пантов (как сейчас говорят молодые люди)?
У каждого из нас находятся в обиходе большое количество бытовых предметов приобретенных в разное время ,которые исправно служат нам, не взирая на то , что они не соответствуют времени и сегодняшней моде. Их называют морально устаревшими ,но качественно они лучше многих современных гаджетов ,и выкидывать их не разумно.
Хотим мы этого или нет, но стилевого единства мы не получим и наш интерьер будет эклектичен (т. е. представлять из себя смешение стилей) .
Самое смешное состоит в том , что современные, так называемые профессионалы дизайнеры (не обладая для этого соответствующим талантом ) ,не могут пока создать современный стиль и главное отобразить в нем настоящее время. Поэтому пытаются намеренно, либо придумывать новые названия одному и тому же, либо смешивать стили ,делая хорошую мину ,при плохой игре. На одном из сайтов пропагандировался как модный и современный стиль БОХО .
Слово это автор названия взял ,видимо, от слова Богемия . Это название области в западной Чехии ,где преимущественно жили цыгане. Соответственно и стиль характерен для их нравов т.е. является способом экспрессивно выразить себя , яркими , часто не подходящими друг другу красками, пестротой. Проще говоря бесшабашная эклектика. Смотрите сами. Такой стиль может сотворить любой человек , даже бомж в каком-либо подвале.
На картинке вы сможете полюбоваться интерьером в стиле бохо.
https://realax.ru/saveimages/2022/01/22/fzkayrxkds0dfmteezdf.jpg
Композиция
Композиция — важнейший организующий компонент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы друг другу и всему замыслу художника. Композиционное решение в изобразительном искусстве связано с распределением предметов и фигур в пространстве, установлением соотношения объёмов, света и тени, пятен цвета и т. п.
В архитектурной композиции решающее слово принадлежит не самим формам (конструктивным и декоративным), а их масштабу, пропорциям и ритму. На этих трех понятиях и основано художественное воздействие
Композиция бывает уравновешенная и не уравновешенная
-- уравновешенная композиция восстанавливает и сохраняет силы психические и физические так как она является гармоничной
-- не уравновешенная композиция отбирает психические, а следовательно и физические силы, так как приводит к непроизвольному напряжению мышц.
В следующем попытаюсь показать на картинках или фотографиях (если это получится) примеры уравновешенной и не уравновешенной композиции.
-- Не уравновешенная композиция как правило асимметричная.
--Уравновешенная композиция бывает 2-х видов
--а)симметричная
--б)уравновешенная асимметричная
В жизни мы (в большинстве случаев )занимаемся созданием уравновешенной асимметричной композицией потому, что имеем дело с разными по объёму или размеру изделиями или объектами, каждый из которых имеет окраски разного цвета и разной интенсивности и разной формы. В связи с этим рекомендую желающим по практиковаться в создании уравновешенных асимметричных композиций.
Для этого вам понадобятся различные геометрические фигуры окрашенные в различные цвета, различной интенсивности .Эти фигуры вырежьте ,попытайтесь положить на чистый лист бумаги 2 разные фигуры произвольно расположив их .Затем возьмите третью фигуру и попытайтесь уравновесить (создать асимметричную уравновешенную композицию). Это одновременно будет тренировкой вашей чувствительности к равновесию . Так же можно осуществлять тренировки и с пространственной композицией , но здесь все будет зависеть от точки и угла зрения.
На практике дизайнеры создавая пространственные уравновешенные композиции с часто посещаемых точек зрения . Также можно практиковаться и в вашей квартире , и на дачном участке , переставляя легкие предметы в различные места , добиваясь при этом равновесия с наиболее посещаемой точки зрения.
https://realax.ru/saveimages/2022/02/25/mgqunxe0zswdmepcgnq.jpg
Предлагаемая здесь фотография пример неуравновешенной асимметричной композиции. На фотографии явно тяжело выглядит левая её часть (ветви деревьев) и слишком лёгкой правая часть фотографии.*В результате она (фотография) вызывает непроизвольное желание либо поддерживать её левую часть, либо перевернуть и установить её на левый бок (в этом случае темная часть окажется внизу а светлая в верху, к чему мы привыкли. Ведь в этом случае появляется чувство устойчивости, так как центр тяжести будет внизу, а не с боку.
Это пример как нельзя организовывать композицию. Такая композиция (воздействуя на чувства человека) вызывает напряжения мышц его тела и тем самым непроизвольные затраты его энергии. С огласитесь, что подобные траты бессмысленные. Некоторые товарищи могут возразить "А я этого не чувствую", но не смотря на это заявление я утверждаю, что силы свои будет расходовать и этот не чувствующий человек, так как воздействие производится на подсознание.
https://realax.ru/saveimages/2022/02/25/azdtyrzvqefa0futertp.jpg
А это пример более или менее уравновешенной асимметричной композиции . Здесь фотограф выбрал такой ракурс, чтобы светло-зелёное дерево с права, закрыло более яркое строение церкви. И тем самым он уравновесил правую и левую стороны фотографии.
https://realax.ru/saveimages/2022/02/25/kun4jwnheywcnraaebn.jpg
На фотографии представленной выше мы видим дорогу в горной местности. К большому сожалению фотограф выбрал не совсем удачную точку зрения. в результате он создал асимметричную НЕ уравновешенную композицию с явным перевесом правой стороны.
Организовывая пространство усадьбы вашей дачи, вы также можете использовать такой же приём. Для этого вы должны смотреть с наиболее посещаемых точек зрения (ракурса). И если увиденная вами картинка будет асимметрична (правая или левая часть будет выглядеть более ярко или тяжелее или темнее), то вы можете прикрыть эту тяжесть более светлым объектом, тем самым уравновесив зрительно композицию ландшафта вашей дачи. Этот же приём можно использовать и при организации интерьера квартиры, и при живописных работах, и даже при создании вами какой нибудь рукотворной вещи.
Можно также уравновешивать любую композицию не осветляя, как в данном случае, а утяжеляя правую сторону (представьте себе если бы не было этого деревца), чем- то более тёмным или ярким, поместив этот объект справа.
Достигать равновесия в композиции (в том числе и в дизайне интерьера, в дизайне ландшафта , в дизайне любого изделия) можно ,используя следующие инструменты :
-масштаб изделий ,цвет, его интенсивность, ритм его частей, размером и направлениями линий, либо приближением объекта к точкам частого просмотра.
Симметричные композиции практически всегда уравновешены ,если только нет искажений
например эти 4 орнамента:
https://realax.ru/saveimages/2022/02/25/encwhwpdauwspdab5bgw.gif
В жизни мы, как правило, занимаемся созданием уравновешенной асимметричной композицией потому, что имеем дело с разными по объёму или размеру изделиями или объектами, каждый из которых имеет окраски разного цвета и разной интенсивности и разной формы.
В связи с этим рекомендую желающим по практиковаться в создании уравновешенных асимметричных композиций .
Вырезав простые геометрические фигуры разной величины из картона ,раскрасив их в разные по интенсивности цвета вы можете тренироваться в достижении уравновешенной асимметрии располагая их в разных сочетаниях .Добивайтесь зрительного равновесия ,используя разные по размеру и цвету фигуры.
Если вы любите фотографировать ,то рекомендую также уделять внимание композиции вашего кадра ,стремитесь выбрать соответствующую точку и угол зрения при которых кадр будет уравновешен. Если по какой-то причине сделать это не возможно попробуйте это сделать при печати вырезав какие либо малоинтересные детали.
Сегодня мне захотелось задать риторические вопросы "на засыпку "
1. Сможете ли вы угадать рост актрисы М.Н. Ермоловой на ее портрете исполненным художником И.Е. Репиным?
https://realax.ru/saveimages/2022/04/21/dpnecnnmtp8gesfcmv.jpg
Она выше вас или ниже ?
Ещё один вопрос на "засыпку" : Чему равен в сантиметрах диаметр часов Спаской башни Кремля? Как он соотносится с вашим ростом ?
https://realax.ru/saveimages/2022/04/21/uckuhkm7kjcwftfwynmy.jpg
А теперь проверьте ,задав вопрос в Яндексе или Гугле. На сколько вы ошиблись?
Такие искажения наших ощущений достигаются*не только ,точкой зрения на объект, но и с помощью пропорций отдельных частей объекта.
И.Е. Репин специально писал портрет М. Н. Ермоловой с такой точки зрения , что бы у зрителей возникло ощущение почтения к ее таланту с одной стороны . А во вторых ,что бы зритель ,ощущал ее привычно. Как будто она на сцене , а зритель сидит в первых рядах партера.
Именно поэтому и точку зрения и пропорции (которые мы попытаемся рассмотреть в следующих сообщениях) мы должны учитывать в своих дизайнерских проектах ,создавая предметы, обустраивая или организуя какую либо среду( дачи либо квартиры ).Многие часто выбирают обои или шторы .
А часто ли вы задумывались о том, как выглядите вы на фоне этих обоев или штор с точки зрения масштаба? Как выглядит комната с такими шторами ?
Она кажется вам высокой , просторной , или маленькой ?
А возможно вам удалось добиться соразмерности с вами и вашими близкими проживающими в данной квартире на фоне этих обоев, предметов и штор?
В следующем сообщении мы рассмотрим пропорции их виды и влияние на восприятие человека.
Ермолова здесь видится маленькой, а часы огромные… :scratch:
Берегиня
21.04.2022, 22:31
1. Сможете ли вы угадать рост актрисы М.Н. Ермоловой на ее портрете исполненным художником И.Е. Репиным?
Примерно 1.60 :Wink:
Чему равен в сантиметрах диаметр часов Спаской башни Кремля? Как он соотносится с вашим ростом ?
Я - 176 сантиметров. Думаю, он больше двух метров будет, этот диаметр. :thinking:
ПРОПОРЦИИ
В прошлой теме МАСШТАБ мы коснулись возможностей*изменений зрительных эффектов с помощью пропорций, поэтому сегодня мы займёмся более подробно рассмотрением темы .
Пропорции(отношение ширины предмета к её высоте и длине) также влияют на человека как и стиль, композиция, форма, линия, цвет, масштаб и иллюзии зрения создавая гармонию у проектируемых изготавливаемых или используемых предметов и их членений. Поэтому их обязательно надо учитывать при обустройстве своей квартиры, офиса, рабочих мест и мест отдыха да и в любом виде дизайн-проектов.
Наиболее широко известны пропорции ЗОЛОТОГО СЕЧЕНИЯ использующую ряд Фибоначчи.
Ряд Фибоначчи представляет из себя следующее: каждая последующая цифра это сумма двух предыдущих (1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, и т.д.).
Золотое сечение – это такое пропорциональное деление отрезка на неравные части, при котором весь отрезок так относится к большей части, как сама большая часть относится к меньшей; или другими словами, меньший отрезок так относится к большему, как больший ко всему
a : b= b : c или с : b= b : а. смотрите на рисунке ниже.
https://realax.ru/saveimages/2022/05/02/rkzenlwunldnwljkk7apepqj.jpg
Пропорции золотого сечения использовали в своей работе очень многие великие архитекторы и художники. Очевидно многие из вас видели рисунок Леонардо - да - Винчи, где человек с распростёртыми в стороны руками и ногами отмечен различными линиям
https://realax.ru/saveimages/2022/05/02/nwswhmfavwkenssqd9sxqgf.jpg
Распространенным и достаточно точным выражением его являются такие величины: a= 0, 618; b= 0, 382. Приближенные целочисленные значения"золотого сечения" можно получить при помощи чисел ряда Фибоначчи, в котором каждое последующее число равно сумме двух предыдущих: 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21… . Из этих числе составляется ряд целочисленных отношений: 1: 2; 2 : 3; 3 : 5; 5 : 8; 8 : 13; 13 : 21;…
В этом ряду, начиная с отношения 5 : 8, все последующие соотношения выражают"золотое сечение". Любое тело, предмет, вещь, геометрическая фигура, соотношение которых соответствует"золотому сечению", отличаются строгой пропорциональностью и производят наиболее приятное зрительное впечатление.
Обращаю внимание на то , что размеры листов ватмана А-2, А-3.... соответствуют золотой пропорции
Свойства золотого сечения создали вокруг этого числа романтический ореол таинственности и чуть ли не мистического поклонения.
О поисках гармоничных пропорций в 20 веке продолжу в следующем сообщении.
В 20 веке известные архитекторы француз Лё Корбузье и наш соотечественник И.В.Желтовский проектировали свои здания на основе пропорций разработанных ими самими.
Известный французский архитектор Лё Корбузье создал ещё один вариант пропорций и назвал его модулор.
В модулоре Ле Корбюзье каждое последующее членение связано с предыдущим "золотым сечением". Понятие"золотого сечения" восходит из глубокой древности. В геометрии Эвклида оно определено как деление отрезка в крайнем и среднем отношениях, то есть деление отрезка, при котором величина большей его части является средней пропорциональной всего отрезка и его меньшей части.
https://realax.ru/saveimages/2022/06/19/s9sfqubdktxkbhhus.jpg
В садово-парковом искусстве применение правил пропорциональных соотношений затруднено в связи с тем, что растительность, развиваясь, увеличивается. Но, тем не менее, соотношения высоты растительной группировки и площади экспозиции, а также растений внутри группировки, растительности и архитектурных сооружений, ширин дорожек и цветников, мельчайших деталей композиции должны строиться в соответствии с правилами применяемых систем пропорций.
Свой вклад в изучение пропорций "золотого сечения " внёс и наш соотечественник архитектор Иван Владиславович Желтовский
Если считать единицу целым, золотой ряд выразится в таких приближенных величинах (ограничимся шестью значениями): I; 0, 618; 0, 382; 0, 236; 0, 146; 0, 090... Сумма двух последующих чисел здесь всегда равна предыдущему: 0, 618+0, 382=1; 0, 382+0, 236=0, 618 и т.д. Сумма 6-го, 5-го и 4-го чисел, как и удвоение 4-го, дает 0, 472, меньший отрезок т.н. "функции Жолтовского". Больший отрезок равен 1-0, 472=0, 528. "Золото" контрастно делит целое, функция - нюансно. Это соотношение отрезков 0, 528 и 0, 472 он использовал в своих проектах зданий и получил признание не только в СССР, но и в мире.
Опубликованы очень интересные материалы о пропорциях в работе Ф. Черняева "Золотые сажени древней Руси" . Желающие познакомиться с данной книгой с ней можно познакомиться по ссылке https://proza.ru/2011/02/22/138
Линии, фигуры , формы.
На рисунке помещённом ниже приведены примеры различных по виду линий которые вызывают конкретные ассоциации чувств. Наличие похожих линий в формах, фигурах в рисунках, в предметах, в различных объектах вызывают различное настроение у человека. А это значит, что их можно и нужно применять при организации окружающего пространства с целью благоприятного воздействия на людей находящихся в нём. Это может быть использовано при создании предметов, при подборе или покупке различных предметов, при их декорировании (например их росписи), при создании дизайн-проектов домов, оборудования или ремонта квартир, при создании дизайнерского проекта ландшафта вашей усадьбы и т.д.
http://cs418830.userapi.com/v418830688/13bf/r3IUPbxn7R8.jpg
Обычно фигурами (геометрическими) называют двухмерные, а формы понимают как фигуры трёхмерные. Но эти понятия условные, чтобы различать их как-то. Различают фигуры как геометрические и природные. Объёмные трёхмерные фигуры можно изображать линиями (контурными), можно изображать с помощью светотени, а можно изображать фактурой или цветом. Карандашные рисунки мы обычно видим либо контурными либо с использованием светотени. В живописи пользуются в основном цветом и светотенью для передачи объёма.
Вначале 20-ого века появилось направление в искусстве авангард. На мой взгляд их основная заслуга была в том, что они рассказали и показали миру как можно создавать настроение с помощью цвета и плоских геометрических фигур. Ходят байки, что в после революционном СССР для того, чтобы избегать конфликтов с властью и цензурой они якобы изъяснялись с помощью линий и цветных геометрических фигур, а также инсталляций объёмных геометрических фигур. Таким образом они подсмеивались и показывали своё превосходство над безграмотностью цензурирующих чиновников.
На представленном рисунке основные геометрические фигуры:
https://realax.ru/saveimages/2022/08/08/u5zkbrmnqtngznzysfjuvdm.jpg
Рассмотрим какие ассоциации вызывают они без учёта цвета:
- круг - временную концентрацию, перемены, неустойчивость, это жизнь, мир, вселенная...
- квадрат - устойчивость, покой, вечность, власть..
- треугольник - колкость, устойчивость, острота.
- трапеция - усеченная острота ,напряжение.
- овал - устойчивую концентрацию, колебание, ограниченные перемены .
- прямоугольник - покой близкий к застою.
Продолжение следует....
На фотографии ниже показана картина художника работавшего в стиле авангард Василия Кандинского одного из основателей этого стиля работавшего вместе с Малевичем:
https://realax.ru/saveimages/2022/08/16/ydnnj6xqewdnnarbu.jpg
Я не специалист в этом вопросе, но попытаюсь рассказать о том, как её понимаю (в своё время интересовался и пытался разобраться как понимать творчество авангардистов, абстракционистов и т.д.)
Русский авангардизм появился в 1907 году главным теоретиком данного направления был художник В. Кандинский.в дальнейшем он развил стиль абстракционизм . А художник К. Малевич стал одним из основоположников супрематизма . И если абстракционизм сосредоточился на поисках гармонии цвета и формы , то Малевич и его сотоварищи, пытались выразить действительность с помощью простых форм ,линий , различных цветовых кругов , квадратов , треугольников, которые у человека вызывали эмоции показанные на рисунке выше.
Следует заметить , что сразу после революции этих художников цензура пыталась (как сейчас сказали бы ) прессовать . Но они могли обмениваться информацией и понимали друг друга с помощью этих самых цветных линий, кругов ,квадратов и треугольников..
И так что я увидел , или как бы я лично прокомментировал картину Василия Кандинского (не забывайте что она написана в революционное время).
В центре картины мы видим линию сломанную под острым углом не очень жирную и даже тонкую. Мне кажется так художник обозначил умеренную остроту и слом того времени.
Далее обращает на себя внимание множество прямоугольных фигур направленных под углом в верх слева на право, что обозначает подъём (прямоугольники как и квадраты обозначают власть, вечность, покой стабильность) следовательно подъём власти рабочих и крестьян. В низу тонкая горизонтальная прямая обозначающая постоянство, а на ней несколько сегментов круга обозначающие стабильность и умеренную активность (напряжение).
Другими словами эта картина отражала те эмоции ,которые преобладали в обществе пытающемся построить "правильное" новое будущее.
Ощущая формы , линии и цвет вы можете выражать свои эмоции в ваших дизайнерских проектах.
Однако не следует забывать о том, что любой ваш дизайнерский проект должен в конечном итоге образовывать уравновешенную композицию, как минимум при просмотре данного объекта или предмета с наиболее посещаемых точек зрения .
Наверняка вы слышали рассказы о черном квадрате Малевича.
А теперь попытайтесь сами , представить ,что хотел этой картиной выразить Малевич .С чем лично у вас ассоциируется черный цвет и квадрат (чуть выше я сказал что - квадрат - устойчивость, покой, вечность, власть).
ЦВЕТ
Какие (условно) ассоциации вызывает у (среднестатистического) человека цвет? Почему условно и у среднестатистического?
Дело в том, что исследования показали, что имеется разница между восприятием цвета представителями запада и востока .
Связано это явление прежде всего с окружающей природой, затем с культурой каждого народа ,с семейными традициями, с профессией и характером человека.
Ниже я попытаюсь показать связь цвета и его характеристики т.е. как он может воздействовать на человека , какие ассоциации он у него вызывает . Я намеренно впереди поставил ассоциативные характеристики в алфавитном порядке и за ними цвет или сочетания цветов, чтобы вы могли использовать их для создания желаемого настроения при проектировании и исполнении вашего проекта. И так :
- активность (в том числе умственную), аппетит --*жёлтый
- аскетизм, бледность --*белый
- безопасность --*зелёный
- богатство, броское, бодрящее --блестящее, сверкающее
- веселье, вдохновение --*жёлтый
- внимание (его фиксация )-*- жёлтый в сочетании с чёрным
- воля, возбуждение --*красный
- волнение --*сочетание красного и синего
- впечатление --*оранжевый, синий
- вялость --*охра, коричневый, тёмно коричневый
- голод, грубость --*тёмно коричневый и синий их сочетание
- даль --*голубой
- деловитость, демократичность --*синий, сине-зелёный
- динамичность --*сочетание жёлтого с ультрамариновым
- диссонанс --*сочетание жёлтого с оливковым
- дистанция --*синий
- доверие, достоинство --*сочетание золотой пурпурный
- жара --*оранжевый, а чтобы снизить её влияние окрашивают в*синий, сине-зелёный
- жёсткость --*тёмно-коричневый, охра
- жизнеутверждающий, жизнерадостный --*сочетание красного и пурпурного с зелёным
- заземлённость --*сочетание коричневого с зелёным
- застенчивость --*сочетание синего с розовым
- изменчивость --сочетание синего с зелёным
- изолирующий --*тёмно-серый, чёрно-синий, тёмный зелёно-синий
- изысканный --*пурпурный
- импульсивный --*оранжевый, сочетание красного с зелёным
- инертность --*охра, коричневый, темно-коричневый
- контактирующий --*жёлтый
- контраст между тяжестью и лёгкостью --*сочетание фиолетового и лимонно-жёлтого
- контраст между энергичностью и спокойствием --*сочетание красного и сине-зелёного
- кислый --*синий
- кричащий --*сочетание оранжевого и красного
- ласковый --*пастельные , блеклые,зелёный
- лёгкие --*светлый холодного цвета
- лучезарный --*жёлтый, сочетание жёлтого с красным
- монотонность --*серый, снижают монотонность пестротой, многоцветьем
- мощь --*сочетание золотого с пурпурным.
- вызывает мускульное напряжение --*красный
- мягкость --*приглушённый зелёный
- надёжность --*охра, тёмно-коричневый
- насилие --*сочетание оранжевого с чёрным
- направленность --*светло-синий
- напряжение --*красный, сочетание жёлтого с ультрамариновым
- неблагозвучность --*сочетание пурпурного с жёлтым
[B]- нежность --*розовый, пепельно- зелёный с розовым
- нейтральность--*сочетание серого с синим
- неподвижность, непритязательность, неприхотливость --*охра, тёмно-коричневый с синим
- нервное напряжение --*оранжевый, красный
- неуверенность, неясность --*серый с зелёным, светло-серый со светло-фиолетовым, бело-розовый
- объединяет цвета, нейтральные --*белый, серый, чёрный
- обновляющий --*жёлто-зелёный
- опасность --*красный, красный с чёрным
- опьянение --*сочетание оранжевого с фиолетовым.
- освежающий --*изумрудный или светлый зелёно-синий
- Способствующий тихому отдыху --*оливковый, нейтральный серый, белый
- отрешённость, пассивность --*приглушённый зелёный или сочетание серого и сине-зелёного
- повелевающий --*кармин
- подавляющий --*киноварь, сочетание красного с чёрным
[B]- снижающий раздражение или возбуждение --*синий, тёмно-серый, тёмно-зелёный
- подвижность --*сочетание жёлтого с пурпурным или жёлтого с оливковым
- для пожилых людей желательны --*блёклые, ненасыщенные цвета
- праздничность --*золото с пурпуром
- претенциозный --*пурпурный, сочетание оранжевого с ультрамарином
- приземлённость --*охра, тёмно-коричневый
- просветление --*сочетание жёлтого с белым
- пышность --*сочетание золота с красным
- радость --*сочетание жёлтого с изумрудной зеленью или жёлтого с красным
- радушие --*приглушённый зелёный с розовым
- раскрепощающий --*жёлтый с зелёным
- респектабельность (рекламная) --*оранжевый с ультрамарином
- роскошь --*золото с красным
- сдержанность --*серо-голубой
- сила --*красный с ультрамарином
- слабость --*приглушённо-зелёный с розовым
- сладость --*розовый, снижает это чувство жёлто-лимонный
- смягчающий --*оливковый
- солнечный --*жёлтый с оранжевым
- сосредоточенность, строгость, вечность --*чёрный
- стабильность --*коричневый
- сухость --*жёлтый с оранжевым, для её снижения красят синим, сине-зелёным
- сырость --*синий, сине-зелёный для снижения красят жёлтым красно-оранжевым
- таинственность --*холодный розовый, фиолетовый
- тепло --*оранжевый, жёлтый с красным
- требовательный --чистый зелёный или кармин
- тревога --*красный с чёрным
- труд --*красный с оранжевым
- тяжесть --*чёрный, тёмно-коричневый, тёмный фиолетовый.
Предлагаю поэкспериментировать создавая различное настроение цветом используя при этом, для усиления воздействия, различные фигуры и линии т.е. попытайтесь создать абстрактную композицию придумав предварительно ей какое то название. Или подумайте какими цветовыми сочетаниями вы пользовались бы при создании интерьера каждой своей комнаты, или рисунка, или изделия, или блюда .......
В следующем сообщении мы начнем рассматривать вопросы гармоничных цветовых сочетаний
Гармоничные цветовые сочетания
Ниже на картинках представлены круги с помощью которых можно подбирать гармоничные сочетания сочетания 2х,3х,4х цветных композиций и использовать ,для предварительного подбора, особенно контрастных цветовых сочетаний.
https://realax.ru/saveimages/2022/12/25/pxjdeggv8vapatehlzwjycyh.jpg
Самодельщики и дизайнеры любители вы люди творческие , а значит экспериментаторы, поэтому я и предлагаю вам (на мой взгляд) интересную задачу ,не только добиваться улучшения технических характеристик своих проектов, но и пытаться продумать , какие эстетические впечатления должен производить на вас , членов вашей семьи , ваших друзей , гостей, интерьеры, изделия или объекты созданные вами.
Попробуйте создавать определённые тематические настроения, придумав предварительно поэтическое название интерьеру, или какому-то изделию, или поделке.Выразите это вначале поэтическим названием , а затем попробуйте узнать соответствуют их впечатления с вашими ассоциациями, используя при этом все виды инструментов с помощью которых создается красота и создаются настроения в том числе и цветовые ассоциации.
vBulletin® v3.8.9, Copyright ©2000-2024, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot